Luis Alberto Acuña
1904 - Mayo 12. Nació en
Suaita, Departamento de Santander, en el hogar de don Isaías Acuña y de doña
Virginia Tapias.
1910 - 1913. Estudió en la
escuela pública de Suaita.
1915 - Estudió en el
Colegio Universitario del Socorro.
1916 - 1917. Estudió en el
Colegio Universitario de Vélez.
1921 - Estudió en el
Instituto Técnico Central de Bogotá, dirigido por los Hermanos de las Escuelas
Cristianas.
1922 - 1923. Ingresó al
Colegio Nacional de San Bartolomé, regentado por los Jesuítas.
También entró a la
Academia de Bellas Artes de Bogotá, en donde estudió pintura con el Maestro
Francisco A.Cano. Sus obras de esta época fueron naturalistas.
1924 - Ganó un concurso
del Gobierno de Santander, el cual le costeó un viaje a Europa y una pensión.
1924 - Inició sus estudios
en la Academia Julien, con Pablo Landovsky.
1924 - 1926. Estudió en la
Escuela de Bellas Artes de París, en donde tuvo como profesor a Jean Boucher.
También visitó la Academia Colarossi en donde dictaba la cátedra de escultura
Emile Antoine Bourdelle.
1925 - Verano. Viajó por
Italia en donde visitó: Sicilia, Nápoles, Roma y Florencia.
1926 - Viajó a Alemania y
permaneció algún tiempo en Munich en donde visitó las galerías de Arte. Regresó
a París y abandonó la Escuela de Bellas Artes para inscribirse en la Academia
libre de "La Grand Chaumiére".
1926 - Abril. Participó en
el Gran Salón de Artistas Franceses.
1926 - Julio. Participó en
el Salón de Los Independientes, que por aquel entonces estaba presidido por
Paul Signac.
1926 - Octubre. Participó
en el Salón de Otoño.
1926 - Octubre. Participó
en el "Salón du France", el cual fue organizado por el periódico
"Paris Midi", en el Museo "GALLIERA". Allí expuso el óleo
"Nessus seduciendo a Dejaniére", el cual llamó mucho la atención y
fue reproducido en la prensa de París.
1927 - Viajó a España en
donde conoció,a la que habría de ser su esposa, doña Aurora Cañas.
1927 - Expuso no solo en
París, sino también en el Salón de Otoño de Madrid.
1927 - 1928. Vivió en
Madrid. Alli estudió escultura en el taller de Victorio Macho, afamado artista,
autor de varios monumentos importantes en Colombia. También visitó el Museo del
Prado en donde hizo algunas copias.
1928 - Regresó a París y
abrió su primera exposición individual en la Galería Marck (33, Rue Bonapart).
Sus cuadros ya presentan la técnica puntillista.
1928 - Contrajo matrimonio
con doña Aurora Cañas, pianista de singulares dotes interpretativas de quien
tuvo varios hijos.
1929 - Regresó a Colombia
y fue nombrado Rector del Centro de Bellas Artes de Bucaramanga. Hizo su
segunda exposición individual en el Salón del diario "El Deber" de
Bucaramanga.
1930 - Fue nombrado
profesor de Dibujo- del Colegio Nacional de San Bartolomé de Bogotá, en
reemplazo de don Roberto Pizano Restrepo. En este año ganó un concurso para
premiar al mejor monumento a Bolívar, el cual. habría de ser obsequiado por la
República de Venezuela a la ciudad de Bogotá.
1931 - Envió varios
cuadros al Salón Viña del Mar de Chile en donde obtuvo un primer premio por el
conjunto de sus obras expuestas.
Publicó un artículo sobre
las "Reliquia s del Arte Antiguo". La escultura religiosa y el
florecimiento de las bellas artes en Santafé de Bogotá, en la revista
"Index -Colombia", 1931, páginas 305 a 310, Bogotá.
1931 - Julio. Participó en
el llamado I Salón de Artistas Colombianos con una escultura, que ganó el
primer premio, titulada "Mi compadre Juan Chanchón".
1932 -1936. Fue profesor
de pintura en la Escuela Nacional de Bellas Artes de Bogotá.
1932 - Publicó un libro
titulado: "Ensayo sobre el Florecimiento de la Escultura Religiosa en
Santafé", Bogotá, 1932.
1933 - Ejecutó el
monumento para Rafael Pombo, que consistió en el busto del famoso fabulista, y
un pedestal adornado con alegorías tomadas de las fábulas. En pintura su
temática va a ser exclusivamente inspirada en el arte prehistórico colombiano.
1934 - Pintó el cuadro
titulado "Las Bañistas", actualmente en el Museo de Bellas Artes de
Medellín. Expuso en Palmira un cuadro titulado "La Anunciación" en
donde la Virgen presenta acentuados rasgos campesinos.
1935 - Publicó un artículo
titulado: "Escultura y Orfebrería de los Indios Colombianos".
Senderos Nº 4, Bogotá.
1935 - Publicó el libro
"El Arte de los Indios Colombianos", Bogotá, primera edición. Ejecutó
el monumento a los próceres caleños el cual va franqueado por los bustos de
Caicedo, Vallecilla y Lleras. Coronando el monumento se encuentra la estatua de
Nariño
Además la idea esencial va
expresada en dos bajo - relieves laterales que representan la fecundidad del
sacrificio v la Suprema Ofrenda.
1936 - Ejecutó el
monumento funerario del General Benjamín Herrera para el Cementerio Central de
Bogotá (piedra).
1936 - Dictó varias
conferencias en diferentes ciudades del país con el fin de instruír al público
en el arte moderno. En ellas criticó acerbamente la imitación servil en la que
se había estancado el arte nacional. Restauró la torre de la Iglesia de San
Francisco en Cali y ejecutó la balaustrada mudéjar para la misma.
1936 - 1938. Fue nombrado
profesor de dibujo y escultura anatómica de la Facultad de Odontología de la
Universidad Nacional.
1937 - Hizo las
ilustraciones para el libro: "La Roma de los Chibchas" de Gabriel
Camargo Pérez.
1937 - Julio. Exhibió
junto con Pierre Daguet en el Teatro Colón, varios cuadros inspirados en
motivos chibchas. El catálogo llevó una introducción del doctor Enrique Uribe
White.
Ejecutó el busto del
General Santander, que hoy se encuentra en la Academia de Historia, y el
monumento a Diego Uribe.
1938 - Abandonó las
dimensiones clásicas en la pintura para ejecutar grandes composiciones con
figuras humanas agrandadas y desproporcionadas. Sus obras más importantes
dentro de este género son: "Bachúe, Madre Generatriz de la raza
Chibcha" y "Chiminigagua, suprema divinidad chibcha". Ejecutó la
estatua yacente de Jiménez de Quesada para la Catedral Primada de Bogotá.
1939 - Agosto 7. Se
inauguró en Tunja el busto en bronce de Don Juan de Castellanos, el cual fue
obsequiado por la Academia de Historia a la ciudad de Tunja.
1939 - Exhibió en la
International World Fair (Sección de la "Business Machine
Corporation") de Nueva York. Allí fue premiado, por su obra titulada
"Amor Campestre", con una medalla de bronce.
1939 - 1941. Desempeñó el
cargo de Agregado Cultural de la Embajada de Colombia en México.
1940 - Exhibió en la
Galería de la Universidad Autónoma de México (México, D. F.), pinturas que
presentaron una definida inclinación hacia el simbolismo. Hizo una exposición
individual en el "San Francisco Museum of Art" (San Francisco,
California).
1941 - Hizo una exposición
individual en Seatle, U. S. A.
1941 - Expuso por segunda
vez en el Palacio de Bellas Artes de la Ciudad de México.
1942. Julio. Regresó a
Bogotá.
1942 - 1944. Fue
administrador del Teatro Colón en Bogotá.
1942 - Hizo una segunda
edición de su obra: "El Arte de los Indios Colombianos", México, D.
F., 1942.
1942 - Octubre. Participó
en el Tercer Salón de Artistas Colombianos con los óleos: Placita Colonial y
Mascarada, y obtuvo el tercer premio de pintura con este último.
1943 - Dirigió el Salón de
Exposiciones Nacionales.
1943 - Fue nombrado
director de la Sociedad de Escenografía del Teatro Colón e hizo numerosos
decorados escénicos para la temporada oficial de la Compañía Nacional de
Teatro.
1943 - 1951. Fue profesor
de pintura de la Escuela de Bellas Artes de Bogotá.
1943 - 1946. Fue director
de la Escuela de Bellas Artes de Bogotá.
1943 - Febrero 15-28.
Participó en el Salón de Dibujos y Grabados, con las litografías:
Lucha Interior,
Composición Espectral, Paisaje Imaginario y Huitaka, Divinidad chibcha. La
Unión Panamericana adquirió para su colección, la litografía Lucha Interior.
1943 - Agosto 6. Hizo el
busto del general Domingo Caicedo, el cual se inauguró en esta fecha en el
Parque Nacional, Bogotá.
1943 - Septiembre 6.
Participó en la Exposición de Carteles que tuvo lugar en el Teatro Colón de
Bogotá.
1943 - Diciembre 11. Participó
en la Exposición de la Gran Colombia, que fue organizada por la Universidad
Javeriana, con el tríptico de la Amazonia Colombiana, el cual le fue declarado
fuera de concurso, por haber sido realizado en Témpera, técnica que estaba
excluida de este evento.
1944 - Participó en el V
Salón de Artistas Colombianos con tres cuadros: "El Beso", "El
Bautizo" y "Mujeres en el Bosque".
1945 - Octubre 12.
Participó en el VI Salón de Artistas Colombianos con tres óleos: "El
Paraíso del Inírida"; "La Tercera Salida" e "Impresión de
Cartagena".
1946 - Fue designado
Miembro correspondiente de la Academia de Historia.
1946 - Octubre. Participó
en el VII Salón de Artistas Colombianos, en donde expuso los óleos: Doble
Retrato, Estudiante Proletario. , y Diálogo entre Don Carnaval y Doña Cuaresma,
y las esculturas: El Poeta Joven y Busto del Profesor Trías Pujol. Obtuvo el
tercer premio de composición con figura humana, con el Doble Retrato.
1946 - 1951. Fue inspector
de la Sección de Dibujo del Instituto Etnológico Nacional.
1947 - Editó su libro
Refranero Colombiano, Bogotá, Editorial Agra, 1947.
1948 - Expuso en el famoso
Salón de los '-16, el cual reunió a los pintores más sobresalientes dentro de
la vanguardia nacional. Escribió un artículo titulado: Pintura Hispanoamericana
en Bogotá, "Revista de América", números 45 y 46, de septiembre y octubre
de 1948, Vol. XV, páginas 223-225, Bogotá.
1948 - 1949. Viajó a los
Estados Unidos becado por la Guggenheim Memorial Fundation.
1950 - Participó en el
VIII Salón de Artistas Colombianos y obtuvo el primer premio por su lienzo
"Bautismo de Aquiminzaque". También expuso "Jiménez de Quesada
en la batalla de Bonza" y "Anunciación". Participó en la
Exposición Bienal de Venecia.
1951 - Escribió un
artículo en la Revista de América, titulado "Visión espectral de los
Bejucos", Nº 72, de junio de 1951, Vol. XXIII, pág. 477, Bogotá.
Fue designado Presidente
de la Comisión Nacional de Folklore. Fue nombrado miembro correspondiente de la
Academia Boyacense de Historia, Tunja. Hizo su segunda edición del libro
Refranero Colombiano (165 páginas) Ediciones Espiral,
Bogotá. Escribió el
artículo "Diccionario de Bogotanismos", en la Revista del Folklore Órgano
de la Sección de Estudios Folklóricos del Instituto Etnológico y de
Arqueología, Nº 7 de septiembre de 1951, págs. 1 a 187, Bogotá.
1951 - Septiembre.
Participó en el Salón Bienal de Madrid con el cuadro "Bautismo de
Aquiminzaque" de factura neo-puntillista.
1951 - Escribió en la
Revista Espiral un artículo sobre Alberto Durero y el Arte Indígena Americano,
N9 36 de septiembre de 1951, volumen IV, págs. 5, 18 y 19, Bogotá.
1952 - Marzo 17. Fue
nombrado miembro de número de la Academia Colombiana de Historia en reemplazo
del doctor Daniel Arias Argáez.
1952 - Agosto 7. Expuso en
el IX Salón de Artistas Colombianos, los óleos: Coronación de la Santísima
Virgen y Somondoco, y "Ave María Gratia Plena".
1953. Julio 20. Participó
en la exposición colectiva para conmemorar los festejos patrios con: "La
Esposa del Mercader; Regreso del Exilio, y Matrimonio Lugareño. La técnica es
puntillista.
1954 - 1964. Ha
desempeñado el cargo de Director del Museo Colonial de Bogotá, en donde ha
venido desarrollando una magnífica labor.
1955 - Participó en la
exposición colectiva en el pabellón de la II Feria Internacional de Bogotá.
1956 - Expuso en El
Callejón unos cuadros con un estilo nuevo denominado por el mismo artista como
"Esencialismo". Participó en la exposición "Tendencias
Actuales" organizada por el Instituto Colombiano de Cultura Hispánica.
Allí presentó un óleo titulado: "Toril", en donde muestra una
inclinación hacia el cubismo.
1957 - Octubre -
Noviembre. Participó en el X Salón de Artistas Colombianos, con los óleos: Mitos
Forestales; Retrato de una pintura, y colección de lepidópteros.
1958 - Septiembre -
Octubre. Participó en el XI Salón de Artistas Colombianos con las lunas
artificiales (temple sobre madera); y Jungla bajo el estío (temple sobre
madera).
1960 - Hizo una
reproducción del famoso "Mono de la Pila", que se encuentra en el
Museo de Arte Colonial de Bogotá, el cual fue colocado en la Plazuela a
espaldas de San Diego.
1960 - Julio 27. Ejecutó
un mural al fresco en la Academia de la Lengua. Este fue obsequiado por la
Empresa Nacional de Petróleos e inaugurado en esta fecha. En él se hace una
apoteosis de los principales personajes creados por la literatura.
1961 - Abril. Organizó un
curso sobre el arte en Colombia en la Facultad de Jurisprudencia del Colegio
del Rosario.
1961 - Junio. Publicó en
el Boletín del Museo de Arte Colonial, Vol. I, N9 12, una "Nómina de los
principales Arquitectos y Alarifes hasta ahora conocidos que trabajaron en el
Nuevo Reino de Granada (Colombia) durante la época Colonial".
1961 - Julio 24 a Agosto
10. Hizo una exposición retrospectiva de sus obras (1931-1961) en la Sala Luis
Angel Arango. Expuso 43 pinturas y 13 esculturas en madera.
1961 - Octubre 30. Expuso
en Madrid con el patrocinio de la Dirección General de Bellas Artes, 26 óleos y
6 esculturas (madera y bronce). El catálogo bellamente editado, trajo una
presentación escrita por Clemente Airó.
1962 - Febrero. Expuso en
el Palacio de Bellas Artes de Bruselas: 28 óleos y 10 esculturas (madera y
hierro).
1962 - Abril. Expuso en la
Maison de L'Amerique Latine, de Bruselas, varios óleos y esculturas. El
catálogo incluyó una presentación del doctor Gabriel Giraldo Jaramillo. 1962 -
Mayo. Expuso en la Galería de Arte "Le Bastion", de Bruselas, 38 obras
(pinturas al óleo sobre madera y sobre tela, y escultura en madera y hierro).
1962 - Diciembre 22. Se
inauguró en Belén, Boyacá, el busto de bronce de Pedro Pascasio Martínez, joven
que apresó a Barreiro y lo entregó a Bolívar en el puente de Boyacá.
Este bronce fue ejecutado
por Acuiía, según encargo de la colonia Belemita residente en Bogotá.
1962 - Diciembre.
Participó en la exposición de fotografías organizada por la Asociación de
Reporteros Gráficos, la cual tuvo lugar en el Museo Nacional de Bogotá.
1963 - Enero. Fue
inaugurado el óleo de tema histórico en el Salón de Sesiones de la Asamblea
Departamental de Cundinamarca. Este le fue encargado mediante la ordenanza 17
de 1961. En él se representa el acto de la proclamación del Estado Soberano de
Cundinamarca, la cual es leída por el precursor Antonio Nariño, quien aparece
rodeado de importantes personalidades de la época.
1963 - Febrero. Hizo una
ilustración para el artículo del famoso crítico belga Serge Huttin titulado
"La situación del Arte Fantástico actual", el cual le fue publicado
en la Revista "L'Essai" de Bruselas. (La otra ilustración es de Jean
Dubuffett).
1963 - Febrero. Participó
en la exposición colectiva "30 Pintores Colombianos", que visitó
varias ciudades Norteamericanas durante tres meses.
1963 - Abril. Dictó una
conferencia sobre la Historia de la Pintura Colombiana, en la Caja de Crédito
Agrario, según un programa cultural organizado por la APE.
1963 - Agosto 4. Participó
en la Exposición: "El Siglo XX y la Pintura en Colombia", con el óleo
El Gamonal y el Fotógrafo.
1963 - Hizo una escultura
de Pedro Fermín de Vargas, para el Salón de Ciencias Naturales de la
Universidad Nacional.
1964 - Marzo 25. Hizo una
exposición individual en el Instituto Iberoamericano de Hamburgo, el cual adquirió
la obra: "Fiera Submarina".
El Maestro Acuña, ha sido
un artista de larga trayectoria y abundante y variada producción. Militó por
muchos años a la vanguardia de la pintura colombiana, siendo una de sus figuras
sobresalientes. Ha cultivado el puntillismo, el cubismo, la pintura histórica,
los temas americanistas, el expresionismo y el costumbrismo. En escultura es
académico, aunque ocasionalmente ha ensayado otras escuelas modernistas, en las
que ha empleado el hierro, la madera, el bronce y el cemento. Como director del
Museo Colonial de Bogotá, ha desarrollado una interesante labor, organizando
exposiciones, conciertos y conferencias, y dirigiendo la edición del
interesante Boletín. También ha sido profesor de la historia del Arte
Colombiano, investigador y conferencista.
Obras
Retrato
Autor: Luis Alberto Acuña
Año (creación o
publicación): 2007
Comentarios:
Baldomero Sanín Cano,
Barba, Rivera, Gómez Restrepo y Carrasquilla.
Toro en la arena
Autor: Luis Alberto Acuña
Técnica: Oleo sobre tela
Año (creación o
publicación): 1958
Ubicación: Museo de Arte
Moderno del Tolima.
Comentarios: En la exposición
La Vuelta a Colombia: Artes plásticas entre 1948 y 1965, Museo Nacional de
Colombia, 2010.
Fernando Santos Plata
Autor: Luis Alberto Acuña
Año (creación o publicación): 1969
Comentarios: Jefe de la guerrilla de Coromoro, en la Provincia de Socorro.
Campesina con rosa
Autor: Luis Alberto Acuña
Técnica: Oleo
Año (creación o
publicación): 1946
Imágenes e Información tomadas de: "
http://www.colarte.com/colarte/conspintores.asp?idartista=501"
.JPG)
![[Bolivar+Plaza+de+Bolivar.JPG]](https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiauFxh6f0Z9-gU0stp_lWmgKrnYL3IcQpkbd4FW-K67zgLfbDqehERjV4bCALVODvsWZuBfS2o7tNZcxy-_gvfLuYWUEq_LhaUG8x4xIRBGFXaileenobJr25C2YFKrP_EEI5sfHa0k2w/s320/Bolivar+Plaza+de+Bolivar.JPG)
